廖昌永中欧艺术歌曲音乐会唱响萨翁林纳歌剧节

音乐会上，廖昌永先后用中、意、德三种语言演唱了包括黄自、青主、陈田鹤、陆在易等中国作曲家的代表性艺术歌曲，以及托斯蒂的4首意大利艺术歌曲和马勒的声乐套曲《青年旅人之歌》等，共16首艺术歌曲。萨翁林纳歌剧节现任艺术总监维勒·马特维杰夫（ Ville Matvejeff）表示：“在奇妙的北欧夏天几乎不落下的阳光中，聆听廖昌永的音乐会，是一种无比绝妙的享受，他是我所知的目前在国际舞台上的世界级男中音歌唱家里的佼佼者，如此高水准的音乐会能够在萨翁林纳上演，也是歌剧节的骄傲。”

萨翁林纳歌剧节创始人之一、董事会副主席、原音乐总监、萨翁林纳音乐学院原院长、94岁高龄的萨翁莱内（Pentti Olavi Savolainen）先生在听完音乐会表示：“廖昌永的音乐会实在是太感人了，他的音色时而醇厚，时而悠扬婉转，富于细腻层次和色彩变化，他的高超艺术水平，让我和今天一起来音乐会的众多欧洲观众被中国艺术歌曲深深打动，并且产生了深厚的兴趣。这是我第二次来他的音乐会，依然被他的演唱所打动，我们热切期盼他能经常来芬兰演出，这是不可多得的最高水准音乐会。”

萨翁林纳音乐学院执行董事长马蒂·马科宁表示，听了音乐会后，一方面深深被中国艺术歌曲的独特魅力感动，另一方面，也对廖昌永作为世界级男中音歌唱家的演唱功力所折服，他在诠释《青年旅人之歌》时纯正地道的德语发音、高超的控制力和富于情感色彩变化的音色，给在场的所有观众都留下了极其深刻的印象，现场观众的欢呼和掌声雷动证明了这一切。

世界著名声乐合作钢琴艺术家、德国卡尔斯鲁厄音乐学院原院长哈特穆特·霍尔教授对媒体表示，这是他自2018年与廖昌永教授首次合作后的又一次新的突破，他认为作为艺术家，廖昌永是世界顶尖的男中音歌唱家，是世界范围内传播中国艺术歌曲的第一人。能够与廖昌永教授和他带领的beat365英国官方网站的团队共同为中国艺术歌曲，以及中欧艺术歌曲的交流对话作出贡献，令他无比自豪。通过这些年不懈的努力，以中国艺术歌曲音乐会、中国艺术歌曲国际声乐比赛等为平台开展国际推广，使欧洲观众对中国音乐艺术的过去与未来，对用中国的美丽语言所讲述的人类共同的悲喜深感震撼和共鸣，这就是音乐这座人类文化和精神桥梁的伟大作用和意义所在。

许多观众在音乐会结束后对廖昌永表示感谢，很多人都是第一次聆听中国艺术歌曲，表示这是奇妙的聆听经验，中国艺术歌曲具有独特的魅力，虽然听不懂语言但却能深切感受到歌声所传递出来的感情，希望能够有更多的中国音乐家到萨翁林纳歌剧节演出。

萨翁林纳当地报纸、电台等对音乐会进行了大篇幅报道。这也是继2023年廖昌永参加萨翁林纳歌剧节正式演出、举办大师班后，第二次参加这个在欧洲久负盛名的音乐节。与上一次举办的《中国艺术歌曲16首》音乐会相比，这台音乐会更加充分体现中外文明交流互鉴，展现音乐文化交融发展。以上音“一方输入世界音乐,一方从事整理国乐,期趋向于大同,而培植国民美与和的神志及其艺术”的办学宗旨，音乐会精心构思了一套包含德奥艺术歌曲、中国艺术歌曲和意大利歌曲的曲目，实现了在不同时空、不同地域、不同语言背景下的人文对话，这是上音以实际行动践行习近平总书记“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。文明交流互鉴，是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力”的重要论述。同时，也是这台音乐会继5月在上音歌剧院、6月在德国汉堡易北爱乐音乐厅之后，第三次亮相世界知名艺术地标与国际知名音乐节。

在音乐会结束后的一周内，廖昌永一行还将应邀参加2024萨翁琳纳歌剧节的观演和交流活动。未来，双方将尽快推进萨翁林纳歌剧节与上音歌剧院在剧目制作、歌剧人才培养等方面的交流合作。萨翁林纳歌剧节创办于1912年，是世界知名的歌剧音乐节，依托世界遗产 — 始建于1475年的奥拉温林纳城堡为舞台举办。经过多年努力，萨翁林纳歌剧节已从最早的一周时间延长为持续两个多月，在每年夏季，吸引7万多观众和来自世界各地的学生来到萨翁林纳观赏歌剧和学习音乐。本届萨翁林纳歌剧节自6月25日开幕一直持续到8月1日结束，期间将上演包括威尔第《纳布科》、瓦格纳《罗恩格林》、莫扎特《唐璜》、斯美塔那《被出卖的新嫁娘》、雅纳切克《卡佳·卡巴诺娃》，以及芬兰女作曲家萨拉霍尔的《安德里安纳·马特》（Adriana  Mater）等6部歌剧。