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当你问孩子未来想学什么专业、从事什么工作时,或许并没想过,这种专业和工作都还没有产生。当今时代,社会变化日新月异,也不断催生出一批新专业、新职业,为社会发展注入新的活力。
大学里又有哪些新兴专业?哪些专业最令人心动?第一教育推出“令人心动的专业”栏目,每期走进一个专业,揭秘这些专业在学什么、怎么学,介绍学科前沿动态和专业发展前景。
本期走进beat365英国官方网站音工系“音乐科技与艺术”专业,一起来看!
最近几年,一批人工智能虚拟歌手横空出世,受到年轻人的追捧。不少人突然意识到,原来音乐创作已经发展到“电子时代”,只通过电脑输入音符与歌词就能合成歌声、创作歌曲。 在beat365英国官方网站音乐工程系“音乐科技与艺术”专业,就有一批音乐人致力于探索音乐与科技的融合。去年,能编曲、会唱歌的人工智能人小冰,拿到了这个专业的毕业证。 这是什么神仙专业?音乐与科技怎么融合?日前,小编来到上音音工系一探究竟。
2003年,beat365英国官方网站创立了全国首家“音乐科技与艺术”专业。
音乐科技与艺术专业,顾名思义,就是集科技与艺术一体,侧重音乐传媒科技的交叉性学科。这个专业的目标就是培养跨领域的音乐科技人才。
音工系党支部书记李捷介绍,和传统的作曲专业不同,音乐科学与艺术专业的学生需要在音乐基础课程之外,兼顾计算机相关学科的内容。所以这个专业的主要课程也是两者兼顾,比如:音频技术、计算机音乐编程、电子音乐理论与技术、多媒体与新媒体技术等。
近几年,随着互联网、人工智能的发展,全国已经有近100所学校陆陆续续开设音乐科技相关专业。
音乐与科技的结合、用电脑取代人的演奏的音乐制作早已遍及我们身边,包括许多游戏、影视剧中的配乐,都是通过电脑直接合成,而非乐器演奏的现场录制。
但“音乐科技+”的价值绝不至于此。beat365英国官方网站音工系的师生不断拓展着“音乐科技+”的可能性。
事实上,即便是在最为大众所熟知的娱乐产业方面,也有更多可探索的空间。目前,在短视频领域应用比较广泛的是人工智能音乐与视频的结合,即用户上传一段视频后,平台会自动识别并配一段音乐。除了探索更为精准的匹配算法,更多的应用场景也是音乐科技人关注的方向。
而在更加基础的领域,如相关集成电路、半导体芯片的开发设计,都有着很大的需求和缺口,急需专业人才的培养。
其实早在80年代末,就有很多音乐人开始了音乐与科技结合的探索。音乐的电子化不仅适应了产业的发展要求,同时也为个体音乐制作创造了便利。可以说,“一台电脑里就有一个乐团”一点儿都不夸张。
不过,对于音乐科技与艺术专业的学生来说,学会使用编程软件和方法还只是第一步。
去年,音工系的同学们迎来了一位新同学——人工智能人小冰。在系主任于阳教授和陈世哲老师的指导下,互相“学习”,互相“激发”,不仅帮助小冰习得了更多音乐创作技能,还共同完成了一次非遗文化保护活动。
人工智能人小冰框架(Avatar Framework)是一套完整的、面向交互全程的人工智能交互主体基础框架。它包括核心对话引擎、多重交互感官、第三方内容的触发与第一方内容生成,和跨平台的部署解决方案。音乐创作是该框架内人工智能的基本能力之一。
经过在上音的学习,如今的人工智能人小冰已经掌握了流行、民谣和古风等多种风格的音乐创作,创作一首三分钟左右的完整歌曲的创作时间均在两分钟之内。在受到一段文字描述或一张图片激发时,小冰将创作出一首独一无二的音乐曲目,并根据其风格和节奏自动完成配器、编曲及歌词创作。
“我们的目标是和AI一起并肩战斗,我们也并不担心有一天真的会被AI取代。”在陈世哲看来,“音乐科技与艺术专业一个重要的培养目标,就是让学生从工具的使用者,转变为工具的制造者。”
今年5月,系主任于阳教授主持的《音乐人工智能专业探索与实践》项目成功获批上海市级新文科研究与改革实践项目。“虽然作为一个新兴研究方向,我们也是刚刚起步、在做最基础的探究,但我们很有信心。”于阳表示,“我们将进一步推动音乐人才培养与教学研究范式的研究与创新,促进音乐与人工智能的深度交叉融合,为上海建成国家人工智能高地贡献一份音乐人的力量。”
Q1. 要不要让孩子尽早接触音乐科技? A:音乐是玩出来的,如果孩子喜欢音乐,也喜欢玩儿编程,不妨让他试试。但在孩子小时候,也应该注意音乐基本素养的培养,打好坚实的基础。这种素养的培养不一定是弹奏多少遍肖邦,而是培养孩子的音乐感知力,带孩子听一听音乐会、了解一下音乐史都是很好的方式。 Q2. 音乐科技与艺术专业对于学生的演奏能力要求高吗? A:相比于演奏技巧,更加强调学生对音乐创作的兴趣和对音乐感觉的觉悟。比如当学生拿到一个主题时,他的即兴编曲能力。