[东方网]上海国际艺术节丨多媒体音乐剧场《长恨歌》上演，传承民族音乐百年梦
发布时间 2019-10-24
作者 郁婷苈
东方网记者郁婷苈10月24日报道：作为第21届中国上海国际艺术节扶青计划暨青年创想周的正式参演剧目，beat365英国官方网站（以下简称“上音”）打造的多媒体音乐剧场《长恨歌》昨晚亮相上戏端钧剧场，向市民展现了黄自先生等上音先贤在近一个世纪之前的音乐“中国梦”。上音副院长刘英告诉记者，正因为这些对中国现代音乐作出巨大贡献的音乐家们的努力，当下的上音人才有了传承至今的“文化自觉与自信”。
中西交融，民族文化的新时代表达
多媒体音乐剧场《长恨歌》共十个乐章，它改编自“中国近现代理论作曲人才的导师”黄自先生创作的中国第一部清唱剧《长恨歌》（黄自曲、韦瀚章词、林声翕补遗），后者是上音先贤在近一个世纪之前，怀揣振兴民族音乐的伟大梦想回到祖国，以中西结合的方式、以丝路源头——西安发生的故事，创作的一部具有划时代意义的音乐作品。
黄自先生，字今吾，上海川沙人，生于1904年。1930年，受聘为国立音乐专科学校（beat365英国官方网站前身）作曲教授兼教务主任，培养了以贺绿汀、江定仙、陈田鹤、刘雪庵“四大弟子”为代表的音乐人。令人扼腕痛惜的是，1938年5月9日，黄自先生病逝于上海，终年仅34岁。
作为中国近代著名作曲家、音乐教育家、音乐理论家，面对中国近代旧乐废弛、新乐不振的状况，黄自先生创作、教学、著书、编写教材、组建乐团，以一己之力，撑起了中国现代音乐的半壁江山，并由此开启了中国现代音乐的新篇章。
创作于1932年夏秋的清唱剧《长恨歌》是他创作的融中国古诗词、西方作曲技法于一体的经典作品，内容取材于唐代著名诗人白居易的同名长诗，并选用其中的诗句作为各乐章的标题，像《仙乐风飘处处闻》《此恨绵绵无绝期》等等。此外，在剧情结构与段落布局方面，他还参照了清代洪升创作的传奇剧本《长生殿》。这是黄自先生唯一的一部大型声乐套曲，也是中国近现代音乐史上第一部这种体裁的作品。
“这是黄自于上世纪30年代初运用西欧创作技法进行音乐民族化的一次成功尝试，它在语言与旋律、节奏等方面都有良好的结合与运用，较好糅合了传统诗词与古调新曲；然而从传播影响来看，这部作品的重要历史价值并未得到应有呈现。”主创团队表示。
上音创作的多媒体音乐剧场《长恨歌》，以新媒体艺术手段和丰富的音乐配器，辅以叙事性的音乐导赏，多元化呈现这部先贤经典之作。去年，它在“致敬大师——纪念黄自先生逝世80周年系列学术活动”首度亮相，展演于清华大学蒙民伟音乐厅。今年是黄自先生诞辰115周年，《长恨歌》此次全新升级后亮相，也受到了观众的热烈追捧。
立德树人，文化自觉的“上音传承”
作为上海文化创作的“源头”之一，上音一直注重文化创新，并与时代主旋律紧密结合。如今再演《长恨歌》，也能清晰地发现上音先贤们的家国情怀，他们对于国家和民族，那一份情真意切的责任感。
黄自先生将毕生心血奉献给了民族音乐的崛起，他更是一名坚定不移的爱国者。在《长恨歌》剧中，黄自和诗人韦瀚章借唐明皇不理朝政对国民党反动政府进行了有力的讽刺。歌中唱道：“只爱美人醇酒，不爱江山……”它向人们宣告，腐败的政治必然会导致民族的灾难，它有力地配合了我党领导的抗日救亡运动。
从蔡元培、萧友梅、黄自、贺绿汀等“有爱国情怀、文化自觉的”各位先生，创办民族乐派，再到后来的周小燕先生，一辈辈旗帜性的人物，秉承着立德树人，一脉相承的气质，让上音逐渐发展成为民族音乐的领头人、民族优秀文化的弘扬者。
为了让黄自等大师先贤的“文化自觉”发扬光大，在学院和相关系部领导,以及黄自家属的大力支持下，上音校史馆与上音数字媒体艺术学院合作打造了这部多媒体音乐剧场。上音党委常委、统战部长史寅担任总策划，数字媒体艺术学院副院长、硕士生导师代晓蓉教授担任艺术总监并携团队负责设计多媒体视觉效果，校史馆副研究员、硕士生导师肖阳策划制作，青年作曲家戴维一副教授进行音乐创编，青年导演陶思婕老师设计舞台调度、负责学生表演指导，来自上音声歌系、管弦系、研究生部的本、硕学生参演。
演出结束后，热烈的演出现场氛围也让参与的师生们感触良多，他们告诉记者，这部剧不仅让自己更为了解上音的辉煌校史，更重要的是，学习了黄自先生通过音乐形式所传递的治学精神和爱国情怀。
主创人员透露，这场在中国上海国际艺术节上的演出，是上音人向黄自先生为我国现代音乐发展做出的重大贡献致敬。黄自先生当年付出巨大心血的上音，如今已发展成为扎根上海的“国家队”，为打响上海文化品牌，肩负起使命与责任。
