4月29日晚，由龙音制作有限公司主办，beat365英国官方网站民族音乐系与民族管乐教学团队共同承办的《詹永明与竹笛新生代演奏家原创作品音乐会》于上海音乐厅成功举办。当晚的大厅近一千三百余座席无虚设，到场的观众不乏全国各地专程赶来的“乐迷”“笛友”和民族音乐演奏、创作、理论专家。这场演出在满足一般民族音乐审美需求的同时，更侧重于创新性和学术性的艺术价值体现。大家对本场音乐会的广泛关注与积极反响，很好地说明了在上海这个现代多元都市文化空间中，当代专业性民族器乐艺术并非“曲高和寡”。
作为当代笛乐领域的领军人物，詹永明教授早在1980年代以来就以其演奏、创作和文化交流方面的丰厚成就蜚声乐坛。2004年他受聘于beat365英国官方网站民族音乐系，将工作重心转移到笛乐人才培养与学术研究方面，一众新生代青年演奏家得其亲炙，培养出赵琦、高纯华、马云鹤、卢耀波等新时代复合型笛乐人才。正如上海笛文化研究所所长方立平先生和沈阳音乐学院刘铁男教授所说，本场音乐会可以看作詹永明教授近年来笛乐教学理念和教学成果的一次集中展示，在某种程度上对民族器乐的教学具有启示和引领意义。
詹永明教授表示，本场音乐会将先师的代表作《幽兰逢春》（赵松庭、曹星曲）与自己近年创作的《秋辞》作为开场和压轴曲目首尾遥相呼应的安排，隐喻着“浙派”笛乐演奏、创作并重的传统。詹永明教授身体力行，鼓舞和激励后学将此传统薪火相传。本场音乐会中上演的《烟雨江南》（章诗怡曲）、《秋暝》（孔德杰曲，赵琦改编）等原创作品，皆出自演奏家之手。其中尤为值得一提的是，《祁连音画—舞沙》《塬上诉》（卢耀波曲）等两部作品同时获陕西省民族器乐新作评奖一等、三等两个奖项，风格浓郁，创作成熟，难能可贵。作曲家朱世瑞先生表示，这些有演奏家创作的作品的创作与诠释高度统一，能够使乐器的技巧、韵味得以充分发挥，演奏家们用作品表达了敬作曲、爱音乐、承传统、扬竹笛的职业操守和敬业精神。西安音乐学院张延武教授也表示这种演奏与创作并重的教学思路非常先进，值得学习和推广。
本场音乐会的另一特点是以四重奏《那达慕》（陈密佳曲）、八重奏《黄河纤夫曲》（周成龙曲）等作品所显示出的在民族器乐编配形式与音乐织体方面的探索。由不同音域、调性的同质吹管乐器构成的竹笛乐团，是一种新型的民族室内乐形式，作曲家陈牧声先生对此给予高度评价，认为这是古老乐器上的新探索、新风景与新疆域，令人赞叹。朱世瑞先生认为这些作品在多声部织体构建方式、不同声部之间的风格统一性以及演奏技法和表现力空间等方面具有很大的探索空间。
立足于浙派，同时又得益于海纳百川的海派文化浸染，《库伊的爱情》（王乙聿曲）、《春悟》（刘铁男曲）、《交城的山水实在美》（张延武曲）等不同地域和多元风格的作品同时被纳入到音乐会中来。诚如担任学术导聆的音乐学家刘红教授所言，这场音乐会的音乐语汇没有“口音”，而是融汇了同时又超越了一时一地的单一风格，从而形成一种具有民族性的“音乐普通话”。以中国的音色和语言，讲述中国的故事，是对中国传统音乐文化品格的自信与坚守。
