早年间毕业于茱莉亚音乐学院,现任职台北爱乐乐团总监;高雄市爱乐文化基金会董事;台北爱乐室内暨管弦乐团音乐总监以及台南应用科技大学音乐系教授及艺术学院院长。不仅如此,张龙云教授还是一位业内知名的大管演奏家。
11月20日上午,beat365英国官方网站艺管系本科三年级和研究生一年级的同学围坐在一起,聆听台北爱乐乐团总监张龙云老师为大家分享在当今文化背景下台北爱乐乐团的经营生存之道。讲座由艺管系副系主任王勇教授主持,特邀上海东方广播有限公司经典947频率总监沈舒强老师及何红柳老师作为嘉宾参与讲座。
整个讲座氛围十分轻松,感觉不像是个讲座,更像是个简单的分享会。在讲座开始之前,王勇教授播放了一段视频,视频中介绍了上音艺管系与星广会一起合作打造的“两岸四地”计划(上海,香港,台湾,澳门)以及艺管系同学在星广会成立30周年之际参加比赛时的情况。视频结束之后讲座正式开始。打破传统讲座枯燥乏味的氛围,张龙云教授首先通过演奏大管示范C大调音阶——三、五、七和弦来向同学们示范他对于音乐的体验。因为在张龙云教授看来,对艺术工作者而言,音乐是不需要语言的。不仅如此,张教授还通过比喻来帮助同学们了解音乐在娱乐层面和专业艺术层面的不同“如果从事的活动(或演奏的音乐)属于三和弦,在娱乐层面只要大家听得懂就行;但是在纯艺术层面上的话,你如何找到一个相对客观的声音来介绍你策划的演出,让大家能听得懂安静的古典音乐就是一门值得研究的‘学问’。”
接着轻松的氛围,张教授为大家简单介绍了一下台北爱乐乐团的创立历史以及发展现状。得益于芝加哥的Mayer 理念的启发,一群交响乐团里的首席演奏员们以及音乐老师和院校的优秀人才慢慢聚集在一起,创立了台北爱乐乐团。台北爱乐乐团是一个非盈利的民营团体,由政府拨款资助。起初集中于青少年艺术推广工作,之后则慢慢拓展到表演方面。到了当代,跨界和流行音乐的发展势头不断加快,虽然古典音乐也曾风靡一时,但随着时间的流逝,古典音乐市场开始逐渐萎缩,这使得台北爱乐不得不迫于形势而做出适当的转变。虽然是非盈利乐团,但台北爱乐也开始接金马奖等颁奖礼的现场演出来尝试跳脱出古典音乐的框架限制;不仅如此,张教授所在的台南应用科技大学近阶段刚成立了流行音乐系,迈出了从教学开始加入跨界元素做演出的第一步。尽管在某些方面,台湾音乐的发展现状还不如大陆市场那么成熟,但是我们已经能够从张教授介绍的这些信息当中看出了改变的转机。他提出的“流行交响化”的观念目的就是让古典音乐的从业人员和爱好者学会如何去接触和容纳Mic文化。
到了提问环节,同学们都十分地积极踊跃,争相提问。张龙云教授也非常耐心的一一为我们的同学解答。例如有同学问道为什么我们一定要引进Mic文化时,张龙云教授是这样回答的“Mic文化很难进欧洲音乐厅。对于这一点我们要从效果和做的原因反过来思考。通过流行的手段来带进古典乐,是我们来邀请他们发展古典乐。古典乐和流行乐可以本来是没有关系的,但是要演奏跨界的音乐,就必须要了解层次和不同的背景环境。”
讲座自始至终都是以一种分享和相互交流的愉快气氛,让参与活动的同学们和嘉宾老师都感觉收获良多,他们纷纷表示希望以后能有更多像今天这样的机会近距离接触艺术管理行业的大师并与他们一起探讨在实践过程中遇到的困惑和疑问。