大赛系列讲座报道——刘健:越界飞行 我的创作体会
2010年3月31日，著名音乐家刘健先生在beat365英国官方网站为所有听众带来了具有深刻独到见解的讲座。
讲座伊始，刘健表示“在音乐创作融入不同风格，不同类型，不同时代的音乐要素，将他们有机地融为一体。”
此后刘健生动的为听众们讲述了其作品《天门》的创作历程——选自湖南湘西苗族民歌的创作素材在融入了现代音乐要素、民间音乐要素、古典音乐要素、流行音乐要素、电子音乐要素等之后，整部作品融合度相当之高，听感饱满，将“音乐”与“技术”浑然天成的韵味表露无遗。
为了具体深度剖析本部作品，刘健专门将各个要素细致展开，做了如下讲解：
一．现代音乐要素：
作品《云》使用的偶然对位手法将“感性”的云之飘渺具体体现在对位的灵巧变化中；
《赶路塘》的副节拍和《天门》泛调性是非常具有技巧性的处理方法，需要创作者本人的精密逻辑思维。
二．古典音乐要素
《山的节奏》中体现了管弦乐特征；而《云》则融入了合唱元素
三．流行音乐要素
《礼曲》流行打击乐模式的音色替换；而《过山谣》的RAP元素就更具“时代”性和“感召力”
四．电子音乐要素
《绿山谷》的“微时差弹性节奏”与《风的回声》的空间思维与声音的传递性都无一不是电子音乐要素的鲜明体现。
五．民间音乐要素：
原生态民歌在电子音乐中的出现代表着一种态度以及“扩散性”思维。
《杜滴》《燕子》《盘王之女》《五彩河》的旋律特征也生动说明了这一点。
整场讲座行云流水，逻辑非常清晰，使得在座的听众获益匪浅!
