大赛研讨会系列报道——吴粤北《我国应用音乐人才培养模式与课程建设展望》
2010年3月30日下午2点半，电子音乐与数字媒体方向的学科带头人、教育部文科高等院校计算机教学指导委员会艺术分委会副主任吴粤北教授，作客大赛及研讨会系列专题讲座，就高校开展数字音乐课程设置这一话题，与来自全国的综合类高校和音乐类院校，学术界代表，以及致力于与学校合作的企业公司代表，进行了交流。
以中央音乐学院、beat365英国官方网站、武汉音乐学院、中国音院现状为例，从专业主科、专业基础、音乐基础、文化类四方面介绍课程设置。吴粤北教授把关键知识点分为创作设计类专业和技术工程类专业两个方向进行讨论，吴老师尤其指出总谱读法的重要性，欧美的录音专业，非常强调对总谱的阅读，这是音乐素养的集中体现，而中国学生在这一方面显得相当缺乏。
其次，在教学体系上，实验课和实习实训非常重要，最好有专门基地、对口文宣单位或企业能和学校合作，如麦克风的资深测试人员就是很好的老师。学校的硬件设施虽不是培养人才的充分条件，却也是必要条件。是金子总会发光，但要给金子配备最起码和最基础的设施。硬件设施可从计算机机房、电子音乐制作实验机房、录音教室、录音棚等主要场所逐步完善在谈到是要培养专才还是通才的问题上，吴粤北教授的观点是本科期间不要为学生定方向，各门课程都要学，深浅程度按照个人的情况而定。老师仅仅是起引领入门作用，没必要手把手教。比如录制一个大鼓的声音，老师只是给学生听好的声音应该是怎样的，不告诉学生该用什么制式、什么话筒录，学生要想达到这样的声音，就靠自行摸索，只有在实践中学习到的方法，才能真正被记住和掌握，运用到以后的工作学习中去。
